在近期播出的一期访谈节目中,来自上海荣垆文化艺术有限公司创始人、王陆宁女士分享了她在跨文化艺术传播领域的实践与思考。作为一位活跃于国际的艺术媒体人、策展人和文化实践者,陆宁通过新媒体内容矩阵与线下艺术项目,尝试为中外文化艺术交流搭建一条更注重“理解”的通道。

陆宁的从业经历融合了东西方教育背景。她早年留学英国,先后在布里斯托大学和苏富比艺术学院攻读政治学与当代艺术,毕业后曾在画廊和拍卖行工作。

在节目中,陆宁谈到她对新媒体的理解。她认为,新媒体不只是传播渠道,更是一个建立文化理解的工具。 在与海外艺术家和品牌合作时,她的工作往往不仅是呈现对方的文化立场,还需要基于对本地受众习惯的理解,对内容进行整合与转译。“文化合作的关键,从来不只是获得曝光,而是建立理解。而后者,恰恰是最容易被低估的投入。”她说。不同于传统的画廊模式,“荣垆”聚焦在国际艺术市场已崭露头角的中外艺术家,并以群展、对谈等多元形式,让不同媒介的创作在同一场域中对话。

其中,多位艺术家通过该空间完成了在中国内地的初次作品展出。陆宁坦言,落地实体展览时遇到的主要挑战,在于如何平衡内容的吸引力与本地受众的接受度。“线上的信息差和稀缺性可以是优势,但做展览时必须考虑本地市场的接受程度。这个过程已经不再是单纯的展示,而是一个长期与当地观众建立理解和信任的过程。” 随后,“荣垆”从固定实体空间转向“游牧”模式, 以更灵活的方式开展国际项目和跨文化合作,陆宁希望将“荣垆”发展为连接不同城市与文化网络的平台。 对陆宁而言,这一转变是希望突破空间的限制,以更开放的方式参与国际艺术与文化生态中的交流与合作。

谈及对“荣垆”的规划,陆宁表示,希望这个平台未来能成为跨文化交流的连接器和内容平台, 通过人物访谈、深度报道和国际合作项目,持续关注文化如何塑造影响力和公共认知, 并在全球语境中推动更深入的理解、交流与合作。