
蒋慧英,女,汉族,1954年12月10日生于乐山,籍贯四川犍为县人。
毕业于天津东方艺术学院中国画山水、花鸟画专业。后又毕业于攀枝花大学汉语言文学专业。从小酷爱艺术,擅长写意花鸟画,对齐白石的花鸟画颇有研究,并拜我国著名画家王西林老师为师。后又拜名家马小松老师为师。集各名家之长,在继承传统的基础上,花鸟画有自己的特色,其中尤以牡丹最具特色,作品灵动、大气、虚实多变,色调厚重,艳而不俗,雅俗共赏。在中国画笔墨的韵律中不断探索、寻求自己的风格。
现为中国美术家协会会员,北京京华阁书画院常务理事,中国东方文化研究会艺术研究员,四川省美术家协会会员,中国人才艺术研究会学术部委员,新加坡新神州书画院高级艺术顾问,央广文旅国际合作发展中心副理事長,并已成功创建百度百科。
美术教师,长期从事美术教育和花鸟画创作,多年来参加各种展览分别获得金、银、铜等各种奖项。作品简历刊登于《国画家杂志》《中国美术全集》《当代绘画艺术》《历代中国书画名家精品集》《中国现代艺术精品集》《中国历代书画名家宝典》《海峡两岸中国名家大辞典》北京荣宝斋主编的画册《首届环渤海美术、书法作品集》《中华龙坛名家经典》等三十多种画册和辞典。
1995年,作品“和平颂”参加四川省美协举办的女画家作品展,作品“海棠、秋菊”参加中国人才研究中心举办的全国诗书画印大联展,在中国美术馆展出;
1997年,作品《鸟语花香》在北京展出,同年花鸟画在新加坡展出获银奖,并被聘为高级艺术顾问;
1998年,作品《金江两岸花盛开》在中国美术馆展出,同年参加新加坡神州艺术院主办的展览作品《啸震千山》获得特等奖;
1999年,作品《香溢九州》参加全国“国花杯”书画大赛获金奖。作品《富贵平安》入选北京中国邮政发行的跨世纪书画名家精品系列明信片,已全国发行。后来“鸟语花香”入选全国贺卡的发行;
2001年,作品《国色牡丹含苞放》参加中国近现代书画家作品展,在北京中国历史博物馆展出,并入选画册;
2002年,作品《一阵春风过江来》参加著名画家年展在台湾阿里山展出获一等奖;
2004年,作品“唯有牡丹真国色,花开时节动京城”入选中国邮政发行的明信片。
2005年,作品“大地同春”刊登在国画家杂志10期上;
2007年,作品4幅入选华商杂志海外发行;
2008年 12 月,有16幅花鸟画作品入选中国邮政发行的个性化邮票;
2014年,出版个人专辑《蒋慧英作品集》。同年,中华艺术名家海外报刊,发表了最具潜力的艺术家,蒋慧英老师5幅花鸟画作品;
2018年10月,参加“大匠之心—全国书画名家作品展”,作品并入选《大匠之心—全国书画名家邀请展作品集》。作品多次被陈列馆收藏;
2020年被北京京华阁书画院聘为常务理事,参加全国网展《大家风范》,出版个人画册,中国艺术家。由天津美术出版社出版的台历,蒋慧英老师六幅花鸟画入选台历。
2021年两幅作品参加北京举办的,全国名家书画作品展览。并出版画册。
2022年作品入选《中国近现代美术年鉴》。
作品《田园春光》在北京地铁全线展览。
2023年作品入编《中国美术史》
2023年有5幅作品在中央美院展出。
2023年蒋慧英五幅画在中央美院参加丝路艺术展览。
2023年8月25日作品牡丹在北京首都国际机场,大兴国际机场展播。
纤尘不染绘丹青 万类之像显形神
——记著名画家蒋慧英女士
看蒋慧英女士的绘画作品,从虾趣图看到珠玑葡萄,从一池馨荷看到富贵当头,都有一种气韵生动的艺术魅力,画面质感特别干净,极是不落纤尘,一丝不苟的精湛。这难怪那么多的人喜欢看她的画,因为此种纤尘不染的画风,最能让人明心见性!
在当代画坛,中国画的画法有点儿乱糟糟的现象,一些人士画画有“乱涂乱抹”的习气,结果画出来的东西粗服乱头,不显雅观,没有赏心悦目的艺术属性。现在你去看蒋慧英女士的所有作品,都相当注意用心营造唯美的气氛,落笔定位准确,笔笔相生,笔笔到位,比如《花团锦簇满山川》这样的作品,既是执笔在手,运笔在心,心有竹成的塑造过程,所以画质天然,随心应手。
还有《秋风拂过海棠红》这里面既没有涂得乱,也没有抹的浊,干干净净画天朗,清水濯洗绘气清,秋风秋韵,扑面盈心,如读过的一首唐诗,如诵过的一首宋词,越看越有滋味,极其耐读。作为一名女画家,蒋慧英女士为当代画坛奉献了非常令人陶醉的丹青佳作,让人在惠风和畅的气氛里游目骋怀,足以极视听之娱!
蒋慧英女士画画,画得这么臻美,如此干净,究其原因是与“专业”大有关系的。国画之法经过数千年的传承沉淀,形成了严谨的法度体系,必须像蒋慧英女士这样把传统画法作出精研覃思,才可以执笔作线条,让勾勒无有一笔糜软无力,无有一根线条成为散兵游勇!笔法精湛,善作骨风,比如画成的《孤芳不肯竞春艳》这件兰花作品,真可谓是骨法用笔,应物象形的典范!把兰花塑造得刚柔相济,清芬解秽,非常有精气神。在雅舍挂这样的一件作品,必定盈满文化气象,是谓雅俗共赏的上上品!
精湛的画法,除了有自我修炼的原因之外,还有法由师授的机缘。蒋慧英女士曾经师从王西林、马小松诸先生,得到口传手授,更好地觉悟了画道。又私娴齐白石画法,追求妙在似与不似之间的玄机要妙,不因似而俗,不因不俗而欺世,带着兼工能写的炉火纯青作花鸟,可再夺物象之精神,可以掠物象之体貌,所画牡丹最具独家特色!娇而不艳,枝味铺陈得相当天质自然,以求空间灵动大气,花头艳而不俗,不着丝毫烟火气,全是臻域仙子来!
纤尘不染绘丹青,万类之像显形神。她把牡丹的自然属性与文化内涵完美地统一在一起,看是一幅丹青美图,觉是吉祥富贵意,达成了雅俗共赏,可以装饰万家屏障的艺术魅力。所以她的作品参加展出是金奖之尊,收藏则为琼花玉蕊,是为当代美术的惊艳佳作,可以承载丹青文化春秋相传!
著名书画评论家 史锋
2022年5月10日
蒋慧英绘画作品鉴赏
牡丹为中国的花中之王,雍容华贵、国色天香,堪称世界级名花。而当今画牡丹堪称为大家者,当推中国美术家协会会员蒋慧英。蒋慧英拜我国著名画家王西林先生为师,后又拜名家马小松老师为师,集各名家之长,在继承传统的基础上,画牡丹特色鲜明,画作构思灵动大气、虚实多变,色调厚重,艳而不俗,雅俗共赏。蒋慧英的写意创作在构图上、笔法上、色彩运用上皆有独到之处。在构图上,讲究气势布局,连题字落款、加盖印章的位置、长短、大小都综合考虑。为使全局有连贯感,她非常注重花草景物的点缀,所以她的牡丹画,构图严谨,画面上减去一花则少增添一草则多。在用笔上,她大胆细腻,灵活多变。运笔讲究质感和传神,根据不同的对象加以变化。在色彩运用上,她墨色滋润灵动,善于以水控墨,花叶水分丰富、清静透明,色弃白粉、鲜嫩艳丽,但物象形态并不漫漶。色不碍墨,墨不碍色,作品淋漓但不恣肆,流畅而又润泽,清淡中透着高贵,变化中不失雍容,尽显色墨交融的水墨意趣。往往是用清淡的笔墨看色,使自然中的牡丹跃然纸上。画面显得墨色浓淡并举,簇拥有势,尽透出俊雅,明朗的神韵,万千变化的牡丹从中透着一种勃勃生机与刚毅倔犟之气。作品《芙蓉花开映水中》,用笔奔放,构画饱满,姿态自然,文秀清逸,画面均呈现出国色天香之神采和大气磅礴之雄风。
蒋慧英的创作源于生活,高于生活。常年的写生灌注了她辛勤的汗水,在深切的感悟中使她的创作天人合一,物我两忘,给观者一种情念、境界、品性、高雅的愉悦和陶冶。
北京故宫博物院研究员 单国强
2023.6.13